ROBERT LENCE: „Příběh, příběh a příběh. Bez něj je sebelepší technologie zbytečná“
Přední americký scenárista Robert Lence stojí za tak odlišnými snímky jako Kráska a zvíře, Shrek a Toy Story. Během své kariéry prošel art-departmenty studií Disney, Dreamworks i Pixar. V čem spočívá tajemství úspěchu a kvality? Jde o oddělené nádoby? Jak se animace posunula za dvacet let a proč je zajímavé jezdit lektorovat do Litomyšle? Co vás motivuje jezdit do Česka sdílet své zkušenosti na profesních kurzech animace Anomalia? Mám rád tvoření příběhů, jejich vymýšlení a diskutování o jejich podobě. A rád pomáhám druhým přicházet s jejich vlastními. Rád se seznamuji s úžasnými věcmi, jež mají jiní tvůrci zatím jen schované v hlavě, a přispívám k tomu, aby objevili své silné stránky a dokázali své nápady naplno zužitkovat. Každý příběh se musí nejprve vyprostit z vlastní mysli a vyčistit, než ho můžeme vystavit. Tenhle kreativní proces diskuze a hledání je inspirativní jak pro ně, tak pro mě, proto do Litomyšle tak rád jezdím. V Česku často lomíme rukama nad tím, že nemáme peníze na stejně drahou animaci jako Američané. Lidé z oboru ale upozorňují na to, že mnohem větší problém než s úrovní animace je s prostředky vynaloženými právě na vývoj konceptu a příběh. Nepochybně. Jsem trénovaný Disneym a jeho animovanými filmy zlaté éry. Není potřeba strávit jejich studiem dlouhé roky, aby bylo jasné, […] ...
MARTIN KOTÍK: „Režisér si musí sestavit tým animátorů jako orchestr“
Do premiéry celovečerního animovaného filmu „Hurvínek a kouzelné muzeum“ zbývají už jen tři dny! Čekání si můžete zkrátit u čtení třetího dílu seriálu rozhovorů s jeho tvůrci. Hlavní režisér a producent Martin Kotík prozradí, jak probíhalo schvalování námětu, scénáře a tvorba storyboardu. Vraťme se v čase zpátky do doby, kdy je filmovému Hurvínkovi asi tak rok. V jaké fázi se nacházíte? Producenti a koproducenti schvalují námět filmu. Když si režisér a scenáristé myslí, že kostra příběhu má hlavu, patu a myšlenku, zhruba na 20 stranách to rozepíšou do jakési filmové povídky, ze které je už příběh filmu a jeho atmosféra co nejvíce patrná. A když si producenti jsou jistí, že v tom námětu jsou všechny nezbytné ingredience budoucího filmu, schválí ho. Co se dělo dál? Než jsme v ruce drželi scénář, uplynulo dva a půl roku. Ale vytvoření scénáře je jen zdolání prvního vrcholu. Je to takový milník, který ukazuje, že děj a myšlenka jsou na světě a nějak spolu ladí. Je to skvělá věc, ale sám o sobě scénář pro animovaný film nestačí. Nejde jako u hraného filmu rovnou skočit do realizace (animace). Protože 3D animace je tak drahá, že kdyby cokoliv nefungovalo a muselo se to měnit, nikdo by to neufinancoval. […] ...
Scénárista PETR NEPOVÍM: „Vůbec poprvé se v našem filmu objevuje mezi Spejblem a Hurvínkem závažný a vyhrocený konflikt“
Na začátku bylo SLOVO. Nejinak je tomu u filmu, kde na začátku stojí námět, v němž jsou nejdůležitější nosné postavy a zajímavý příběh. Hlavní roli v „Hurvínkovi a kouzelném muzeu“ hrají klasické charaktery, které známe z loutkového divadla, zachovány zůstaly i vztahy mezi nimi a celkový styl typický pro svět Spejbla a Hurvínka. Děj je však zcela nový. Na to, jak vznikal, jsme se zeptali scénáristy Petra Nepovíma. ...
